2021年4月16日 星期五 07:55

话筒选购指南

深入研讨 选购指南 话筒选购指南

在选购新话筒时,我们需要考虑各种不同的话筒类型,跨越不同的价格区间。成百上千的话筒型号,加上大量的参数和功能,常会让我们感到困扰,以至于,除了比较话筒的价格,我们别无他法。

是的,通常来讲,话筒的价格能从一定角度反应它的声音品质。不过,通过调研,你会发现,很多价格实惠的话筒也能在很多应用方面带来优异的结果。实际上,这些型号都在不停地复制话筒的基本构架。理解不同话筒类型的功能以及你的需求,能帮助提升现场演出效果,强化录音品质。

为了找到满足预算和需求的话筒,这篇指南会为你解读不同话筒类型和型号的重要特征。

Shure Super 55动圈人声话筒不仅拥有复古的外观,还能重制出精准的人声和语音。
Shure Super 55动圈人声话筒不仅拥有复古的外观,还能重制出精准的人声和语音。

序:你会如何使用新话筒?

当你挑选新话筒时,最需要问自己的问题就是,“你打算如何用它”。你会将它提供给舞台上的演唱者,还是用来拾取乐器声音?你打算用它在家庭录音室中进行录音?或者,你想寻找在两种情况下都有优异表现的话筒?

你想要让它与你所在的环境以及其中的设备相匹配。比如,如果你打算在家里录音,就没有必要花上很多钱购买Neumann(纽曼)的录音室话筒。首先,声学条件不尽如人意,加之你应该也没有高端的话筒放大器,所以,Neumann的优点是很难发挥出来的。灵敏度小些,价格适中的话筒可能是更好的选择。

如果你想要找一支能满足录音室和舞台应用的话筒,那么很多型号都能胜任。比如,Shure SM57就是一支大家会首要考虑的畅销话筒,它能在两种条件下都带来不错的品质。

Shure SM-57采用了防弹设计,在舞台或录音室中都有同样优异的表现,能捕捉自然的人声和乐器声。
Shure SM-57采用了防弹设计,在舞台或录音室中都有同样优异的表现,能捕捉自然的人声和乐器声。

复习一下:参数

理解话筒参数和术语方面的基础知识,能帮助你挑选出最适合自己的话筒。下面是你在话筒描述中最常见到的主要参数和术语:

极性指向

极性指向是话筒敏感区域的形状,或者它接收或忽略输入声音的方向。全指向话筒会响应所有方向的声音。双指向话筒会拾取东西方向的声音,排除南北方向的声音。单指向话筒接收一个方向的声音,排除其他方向的声音。

单指向话筒是最常见的,它们有三种指向类型:心形、超心形和宽心形。这些指向类型会排除来自话筒后方或侧面的离轴声音。

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心形指向看起来像是心脏的形状(名字由此得来),这使得话筒对直线和侧边的声音最为敏感,但来自话筒指向另一边180°里的声音就会被完全排除。

超心形话筒接收的范围要比180°多一点,但对侧边声音的阻挡也会多一点。宽心形也会接收更多反向180°内的声音,但阻挡更多来自90或270°方向的声音。

当你在嘈杂的环境中工作时,极性指向是很重要的,比如录制乐队中的主唱人声。心形、超心形和宽心形话筒会排除歌手之外的声源,防止信号变得浑浊或产生反馈。

多指向话筒

有些话筒是多指向的。换句话说,它们的极性指向是可以通过开关或可替换的话筒头改变的(比如,从全指向变为心形指向)。这样的话筒拥有更加全面的功能,适用于各种复杂的环境。

频率响应

话筒的频率响应是指从低到高,话筒可以拾取的频率范围。这个范围由它能拾取的最低和最高频率表示,以赫兹计量。频率响应范围在80Hz到15kHz的话筒适用于人声。但是,要录制军鼓和通鼓,你需要寻找拾音频率更低,约在50Hz的话筒。对于底鼓话筒,你会需要更低的频率。

响应曲线

要注意,频率响应只告诉了我们,这支话筒可以重制的范围。在不同频率上的表现如何,又另当别论了。这个性能决定着话筒特征。

话筒的频率响应图形叫做响应曲线。因为它在低频端从零开始,到高频端又降回零点,所以在绘制时,是以曲线的形式出现的。在这条曲线中,某些位置会有峰值和谷值,它们为话筒增加了特性,让其能适合特定的应用环境。例如,适合人声的话筒可能会在中高频位置有一些突起,这能让重制的人声更加平滑和清晰。

Shure SM58话筒的频率响应曲线。
Shure SM58话筒的频率响应曲线。

灵敏度和SPL处理能力

灵敏度指的是话筒能探测到的最小声音,它在不同的系统下表现会不同。排除系统因素,我们可以认为,数值越低的话筒,灵敏度就越高。

SPL表示“声压级”,以分贝(dB)计量。它描述了话筒能处理的最大音量。在某种程度下,它与灵敏度是相反的。如果话筒需要处理一些响度很大的乐器,比如鼓组,那么就要考虑这个参数。比如,平均电平在100dB左右;那么,SPL可能会是130dB。

近场效应

近场效应并不是作为参数提供的,但它是话筒特性的重要方面,有时候也会在描述中提到。

近场效应会在声源靠近话筒时,使低频变得明显。对于那些懂得“驾驭”话筒的歌手来说,利用它可以制造一些效果。为了提升声音的低频,录音工程师可能会在对乐器进行近距离拾音时,选择近场效应较强的话筒。

电容话筒通常比动圈话筒拥有更强的近场效应。

不会告诉你的参数

话筒的特性不仅是你在描述中看到的参数。实际上,你会了解到,有些制造商可能会捏造数值。所以,光从纸上,你很难看出这些几百到几千几万的话筒之间的差异。当然,产品的构架,使用的金属类型,制造工艺是否精湛,这些都会极大地影响话筒的性能。

这就是为什么售价本身可以看作是一个重要的参数。记住,只有亲耳听过每支话筒的声音,才能真正了解它们的差异。

话筒类型和应用

大多数话筒都属于这两种类型:动圈话筒和电容话筒——这两个类型之间存在着很多重要的差异。

通常,动圈话筒比电容话筒更加牢固,这使得它们更适合于舞台应用。相反,电容话筒更加灵敏,更加精致,所以更常用于录音室。不过,这些都只是概论;也有常用于录音的动圈话筒,以及为严苛舞台应用设计的电容话筒。

另一个区别是话筒对供电的需求。动圈话筒不需要电源,而大多数电容话筒需要电池或幻象电源供电(来自混音台、话筒或专门的外部电源)。

让我们进一步研究不同话筒类型,看看哪一种类型最能满足你的需求。

动圈话筒

动圈话筒的振膜上连接着电感线圈,放置于永磁铁的磁场区域。当振膜运动时,线圈也会移动,线圈产生的电压会随之变化。这些输出电压的轻微变化塑造了话筒的输出。

这些话筒通常相当坚固,拥有较高的SPL处理能力。大部分都有内部防震装置,便于手持使用,利用极性指向能排除离轴声音。这些都是动圈话筒更适合现场声音环境的原因,不过,有的动圈话筒也会用于录音。多年以来,Shure SM58都是录音室和舞台中常见的标志性产品。

总体来讲,动圈话筒相对便宜,很多著名的话筒制造商都提供了高性价比的经济型话筒。

U2的唱片制作人Daniel Lanois使用超级平价的Shure SM58动圈话筒来捕捉Bono的人声。
U2的唱片制作人Daniel Lanois使用超级平价的Shure SM58动圈话筒来捕捉Bono的人声。

铝带话筒

不像其他动圈话筒,铝带话筒特别精细。它们的工作原理与其他的动圈话筒一样,但在振膜方面,它们使用了轻薄的铝带,通过振动改变电压。在录音室中,铝带话筒用于捕捉人声和各种乐器。它会让人声变得柔软,为录制的素材加入暖度。

全面且平价的MXL 860旁述式铝带话筒擅长捕捉电吉他、小号和打击乐器的声音。
全面且平价的MXL 860旁述式铝带话筒擅长捕捉电吉他、小号和打击乐器的声音。

专用的动圈话筒

在最近几年里,话筒制造商开始为特定乐器设计动圈话筒。这里给大家举几个例子:

鼓和打击乐话筒

因为套鼓中的每个鼓和镲片都会产生独特的声音,所以底鼓、军鼓、通鼓和镲片都需要使用特别定制的话筒。每支话筒都有最适合各部分的响应曲线。因为要处理高频和快速反应的镲片声音,所以我们常选择小口径的电容话筒。鼓话筒通常以多支的组合套装销售,不仅节省花销,也能覆盖套鼓中所有的声音。

价格实惠的Audix FP7鼓话筒套装包含了7支话筒,拥有录制完整套鼓所需的一切。
价格实惠的Audix FP7鼓话筒套装包含了7支话筒,拥有录制完整套鼓所需的一切。

用于管弦乐的话筒

这类话筒通常小巧轻便,有为特定乐器定制的频率响应。它们采用了特别的安装系统,能附着到乐器口径和腔体上。因为这样的安装方式,这些话筒会随乐器移动,使音量保持了更好的一致性,不束缚艺人的移动。夹扣话筒是为小提琴、中提琴、大提琴和低音提琴设计的,这样一来,我们就不需要针对拾音器,去改造这些昂贵的乐器了。

用于萨克斯的Applied Microphone Technology AMT LSW无线话筒,能兼容许多无线系统,让簧片演奏者能够自由地漫步在舞台之上。
用于萨克斯的Applied Microphone Technology AMT LSW无线话筒,能兼容许多无线系统,让簧片演奏者能够自由地漫步在舞台之上。

子弹话筒

子弹话筒是为口琴演奏者设计的。使用圆形小盒,能够轻易地将它们与口琴一起握在演奏者的手中。它们的水晶振膜,能制造出布鲁斯竖琴演奏者喜欢的失真声音。

Shure 520DX绿色子弹话筒可以轻松地握在手中,制造出经典的芝加哥竖琴声。
Shure 520DX绿色子弹话筒可以轻松地握在手中,制造出经典的芝加哥竖琴声。

Shure 520DX绿色子弹话筒可以轻松地握在手中,制造出经典的芝加哥竖琴声。

无线话筒

无线话筒与有线话筒很相似。不过,无线话筒拥有发射器,可以支持更大范围的移动。话筒中有电池供电的发射器,能将话筒信号发射到混音台或PA系统上连接的接收器中。信号的传送使用了无线电频率。最常见的无线系统使用的是数字、UHF或VHF频率。价格实惠的无线话筒系统使用的是UHF频段,能提供良好的声音。顶级系统使用数字技术优化音频品质,消除低品质系统中会存在的噪声和信号损失问题。收音机、无线电话、车库开关,甚至荧光灯,都会被探测到,通过数字电路即可消除。

品质更好的无线话筒会通过分集技术解决接收问题。所谓的真分集式接收器包含两个分离的无线电模块,每个都有自己的天线。当探测到干扰时,电路会比对每个模块/天线接收到的信号,选择最干净的使用。

要注意,接收器的话筒频率必须匹配。当你购买整套系统时,制造商会匹配频率,不存在问题。但如果你分别购买话筒和接收器,那就需要提前确认它们在同一频段下工作。

无线人声话筒有很多形式,包括手持式、领夹式和头戴式。有些制造商生产了插入式发射器,能将标准的有线话筒转换为无线工作模式。

Shure PGXD24/SM58数字无线系统整合了标准的SM58话筒以及无线发射器和采用24-bit/48kHz数字技术的接收器,能带来无与伦比的声音。
Shure PGXD24/SM58数字无线系统整合了标准的SM58话筒以及无线发射器和采用24-bit/48kHz数字技术的接收器,能带来无与伦比的声音。

因为不再受到话筒或放大器的牵制,所以,使用无线乐器话筒系统的音乐人,能够在舞台上自由地移动。也有专为铜管、木管和弦乐演奏者设计的无线系统,基本上采用的都是夹扣到乐器上的小型无线话筒。

在你挑选话筒时,通常会在描述部分看到该型号最适合的应用范围。记住,大部分的舞台话筒都是为人声设计的。因此,在为演唱者选择动圈话筒时,你会有很大的空间。

电容话筒

在电容话筒中,位置靠近金属板的薄型传导振膜,叫做信号板,能制造出电容器。电容器由幻象电源或电池的电荷供给。当声压造成振膜震动时,它和信号板之间的距离发送改变,造成输出电压变化。

电容话筒使用外部电源、内部电池或由混音台提供的幻象电源。现在,大多数混音台的话筒输入端都有幻象电源。如果你使用的是老式混音台,那么在购买电容话筒前,请确认它是否带有幻象电源。

电容话筒的类型很多,大部分都是用于录音的。有一些会用于现场声音环境,比如合唱、钢琴、弦乐等的吊顶拾音,或是某些打击乐器,如镲片。

下面是主要的电容话筒类型:

大振膜电容话筒

大振膜话筒是振膜直径从四分之三到一英寸的大尺寸录音话筒,通常非常灵敏。它们需要外部电源,通过悬挂机架隔绝外部震动。

因为话筒尺寸较大以及对悬挂安装的需求,这类话筒不适合对鼓组进行拾音(因为空间狭窄),但它们很适合用于人声和各种乐器的录制。这就是它们常被当做录音室全能话筒的原因。

你可能猜到了,这个话筒类型中的佼佼者都是非常昂贵的;不过,近年来也有很多价格实惠的型号出现。这些考虑预算的型号模仿了昂贵话筒的设计,在非专业的录音应用中有着出色的发挥。

Sennheiser MK4大振膜电容话筒使用了经典录音室话筒的构造技术和远见,提供了超乎其价格的辨析度和灵敏度。
Sennheiser MK4大振膜电容话筒使用了经典录音室话筒的构造技术和远见,提供了超乎其价格的辨析度和灵敏度。

旁述式电容话筒

旁述式话筒是另一种大型电容话筒类型,在大振膜上通常有很宽的挡板。它们水平放置,以90°对准侧边。如果话筒是垂直的,歌手就位于它的侧边,故得此名。

双振膜电容话筒

通常,双振膜话筒的配置与旁述式话筒一样。不过,它们有两个朝着相反方向的振膜。

很自然,双振膜话筒适合录制二重唱或大型团体,拾取房间的氛围。在平衡两个同时发出的声源时,双振膜电容话筒比两个单振膜话筒要轻松很多。

电子管电容话筒

在过去录音和广播工作室中使用的就是电子管电容话筒。因为它们能为录音素材增加暖度,使声音圆润——像电子管吉他放大器对乐器声音染色那样——它们仍然在生产并用于现在的专业录音室。

这些话筒需要通过专门的电源、混音台或话筒放大器供电,以提供正确的电压。

MXL 9000电容话筒中的12AT7电子管电路能制造出温暖透彻的声音。包装中带有电源和防震架。
MXL 9000电容话筒中的12AT7电子管电路能制造出温暖透彻的声音。包装中带有电源和防震架。

小振膜电容话筒

振膜直径小于半英寸的小振膜话筒会出现在很多录音应用中,偶尔也被用于现场拾音。

这些话筒特别擅长重制高频声音和音量快速或突然变化的声源。一个常见的应用就是吊顶拾取镲片的声音。跟其他电容话筒一样,它们依赖幻象电源或电池工作。

Rode M3小振膜电容话筒整合了电池/幻象电源两种供电方式,能捕捉快速瞬态,是录制吉他和镲片时的首选。
Rode M3小振膜电容话筒整合了电池/幻象电源两种供电方式,能捕捉快速瞬态,是录制吉他和镲片时的首选。

USB话筒

以计算机为基础的录音应用广泛流行,使得音乐录制的方式发生了变革。音乐进入计算机的路径有了更多的可能性,从精密的数字音频工作站(DAW)和数字混音台,到连接单支话筒或乐器的接口。或者,最简单的方式,支持即插即用的USB话筒。

Audio Technica在备受好评的AT2020标准电容型号的基础上研发了AT2020USB,带来了即插即用的USB连接以及录音室级别的声音捕捉。
Audio Technica在备受好评的AT2020标准电容型号的基础上研发了AT2020USB,带来了即插即用的USB连接以及录音室级别的声音捕捉。

现在,我们有很多可以选择的USB话筒,包含电容和动圈类型。许多型号还能无缝整合到iOS和Android应用中,将智能电话或平板变成高便携性的录音工作室。

枪式话筒

枪式话筒通常用于广播,比如体育赛事。它拥有非常狭窄和延长的极性指向,擅长捕捉一定距离外的特定声源。

边际话筒

这些话筒通常会放置在平面上,比如地板、桌面、天花板或墙面上,帮助聚集声音。边际话筒用处很多,比如常见的讲台,会议室和录音室。它们用在需要覆盖大面积区域的扩声环境中。

滚降和低频衰减开关

为了强化功能,很多电容话筒上都能找到这些控制。滚降开关能改变频率范围(通常在低频),减少响应或切除某个特定位置下的电平。在现场环境中,滚降开关可以用来减少浑浊的低频。滚降低频,避免PA电源放大器处理超出能力范围的频率。在录音中,滚降低频能增加清晰度。衰减开关会改变话筒的灵敏度或音量,让高音量的声源不会过载,防止失真。

话筒配件

有很多用来优化话筒性能的配件。其中包括话筒支架、线材和机架,都是最基本的。另外一些,如防喷罩、防风板、防震架和隔离板也是很重要的。根据你使用话筒的方式和位置予以考虑。

总结:一些观点

在选择话筒时,最有帮助的一件事就是做彻底的调研。了解别人使用的话筒,阅读音频专家和用户的评测。在音频技术网站上,寻找特定话筒的评测和讨论。

另一个策略,就是考虑大公司出品的专业话筒。它们有很多价格实惠的型号,能给你提供优秀的声音。你可以花几百块钱,购买到相当优秀的动圈话筒。

对于录音话筒,花费多少与录音品质是直接相关的,所以尽量不要购买价格太低的产品。从千元价位开始挑选,应该能为你的家庭录音室带来不错的品质。

当然,保守地说,你投入的越多,得到的话筒就会越好。但要现实一点。计划好你的预算,保证你所做的选择能带给你想要的效果。话筒的品质应该与你信号通道中其他设备的品质相匹配。

对于DJ,如果需要在演出中与观众进行交流,那么选择低价的话筒就已经足够了。如果需要为你的车库乐队挑选一支话筒,那么很多价格适中的型号也会是不错的选择。

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Logic Lochttp://www.logiclocmusic.com
乐极客创办人,独立音乐制作人,混音师。

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Ableton Live:应用M-S处理

我们打算在Live中研究Mid-Side处理的创造潜能。

评测:IK Multimedia iRing

iRing,顾名思义,就是配合Apple生产的一款“戒指”。这可不是装饰物,而是一款利用摄像头追踪技术的控制器。 越来越多的人开始喜欢用 iOS设备(特别是iPad)制作音乐了。随着大量音乐制作应用以及Inter-App、Audiobus这样的应用连接协议的出现,iOS正逐步成为新的音乐制作和表演平台。为了配合这些音乐应用,厂商们也在大力研发新的配件,力争让音乐人在iOS上更好地制作和表演音乐。于是乎,开发者们开始尝试引入各种奇妙的交互体验,其中就有我们今天要研究的运动控制。 iRing,顾名思义,就是配合Apple生产的一款“戒指”。这可不是装饰物,而是一款利用摄像头追踪技术的控制器。控制什么?你能想到的,iOS平台的应用,甚至是通过Wi-Fi作为控制器控制计算机上的软件。 为我们带来iRing的是IK Multimedia。相信大家对它家出品的Sample Tank软音源和T-Rack处理器并不陌生。近几年,这家公司在iOS平台上的动作可不算小,在Apple零售店里,随处可以看到它们为Apple量身定做的配件。 图1:iRing的精美包装 包装配件 外包装很精美,是你在Apple零售店里会买到的配件(如图1)。售价25美元,在国内的售价是208元。对于这样的价格,你可不要期待太多,因为我会告诉你,iRing其实就是一块印有小圆点的塑料片。你可能会好奇,难道这个塑料片里没有任何别的东西?我也以为里面或许应该有什么芯片之类的,但在了解了它的信息传递原理后,我可以明确地告诉你,里面什么都没有。我们将带着这样的疑问开始测评,这两块塑料片究竟有何能耐值得如此价格? 包装内有两块塑料的“戒指”,如图2。对比一下,是完全相同的。佩戴方式很简单,用两只手指夹住它即可。戒指的两面印有不同的小黑点图样,分别是三角型和直线型的图样。 图2:包装内有两块塑料的“戒指” 包装内的使用说明告诉你,只需带上“戒指”,在iPad、iPhone或iPod前挥舞(如图3),就可以向应用程序发送指令。 图3:在iPad、iPhone或iPod前挥舞就可以向应用程序发送指令 包装盒里还有产品注册卡、QR码和序列号。用户需要使用序列号注册iRing,才能“解锁”各种应用程序的iRing模式。如果你还不知道如何使用,那么可以查看包装盒内指导说明。 
配套应用 在App Store中,可以找到许多IK Multimedia提供的应用,如图4。这些应用程序会利用iRing,将运动指令转换为有用的信息。 图4:可利用iRing的应用 iRing Music Maker:用户可以通过手部的运动实时创造出电子舞曲的律动和效果(如图5)。 图5:iRing Music Maker iRing FX/Controller:你可以使用Audiobus、Apple自家的Inter-app audio以及MIDI指令将它与其他应用、乐器和录音室硬件进行交互使用,如图6。 图6:iRing FX/Controller 从应用的名称可以看出,它有两种操作模式: 第一种模式:将FX/Controller用作音频效果处理器,对从其他iOS应用或外部音频源中获取的音频流做效果处理。用户可以从16种提供的效果中选出两种效果。使用双手控制效果中的三个参数,再将处理后的音频发送至其他的iOS应用或直接从设备中输出。 第二种模式:将FX/Controller用作MIDI控制器,你可以对手部的运动分配任意的MIDI控制参数,通过Core MIDI兼容的适配器对iOS应用或外部MIDI装置进行MIDI控制。每只手可以分配三个CC信息,分别对应着三条轴线(上下,左右和前后)。将它们用在调制、弯音和音量控制上是非常有效的。另外,还有一些支持MIDI控制的手势,比如旋转(左右)、挥拳、隐藏和显示iRing、从四个边缘退出屏幕。在应用中,你可以创建预置,储存分配好的MIDI指令,方便日后调用。甚至,你还可以通过Wi-Fi向计算机或其他设备发送MIDI信息。 另外,IK更新了它们的GrooveMaker 2和DJ Rig应用,加入了对iRing运动控制的支持。比如,在DJ Rig中,用户可以在屏幕前挥动佩戴了iRing的双手对任意标准的DJ Rig FX选项进行调整。 IK公司还提供了SDK,允许第三方开发者在它们的应用中加入对iRing的支持。但是,究竟第三方的开发者能从中获取什么还尚待验证。 实战演练 在实际应用中,iRing的表现良好,操作的方式也跟我想象的一样。挥动双手,就好像在施展魔法一样,这种体验用语言是无法描述清楚的。不知道这种隔空操作音乐的方式是否会让你想起经典的特雷门琴? 让我们先打开iRing Music Maker——一款简单的音乐娱乐应用(如图7)。打开应用程序,会载入默认的歌曲。每首歌曲中都包含了大量的循环素材,你可以通过选择将它们组合在一起,制作出一首全新的歌曲。当然,因为已经是提前预设好的素材,所以,无论你怎么组合,结果都是不错的。下方的四个图标,分别控制着节奏、低音、旋律和效果。在“节奏”中,你可以制作节拍,左边的“Parts”从1到8,表示节拍的复杂程度。中间的矩形框是对应的循环素材,你可以随意点击,拼凑出新的节拍。如果你暂时没有好的想法,可以点击Groove,让应用程序为你随机制作出节拍。“低音”中有8种Bass的套路可供选择。“旋律”中有多种不同的音色可以选择,右边有8种样式。最后是“效果”,总共12种。 图7:iRing Music Maker 简单了解之后,我们开启iRing的模式。第一次在应用中使用iRing,会要求你输入IK账号和密码。也就是说,我们需要提前到官方进行产品的注册。激活iRing模式后,屏幕就会出现摄像头的画面。屏幕左下角的三角型和右下角的直线型表示着控制对应的内容。对应的手势动作是iRing的远近移动。详情如下:在“节奏”中,三角型控制着节奏的组成部分数。 在“低音”中,三角型控制着低音的类型。 在“旋律”中,直线型控制着旋律的类型。 在“效果”中,直线型控制着效果的用量。 总的来说,iRing Music...
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