2021年1月18日 星期一 10:31

Ableton Live:探索门限

深入研讨 软件应用 Ableton Live:探索门限

门限是Live中常被忽略的处理器,这里我们将告诉如何创造性地使用它。

Live的门限(Gate)音频效果器具有许多创造性的潜力,我们还未在小贴士栏目中对其做过讲解。通常,门限是在音频停止后,用来抑制(门限关闭)低电平噪声、气息以及其他声源溢音的——就像电台主持人拉低背景音乐一样。在2001年4月和5月的SOS杂志中,有Paul White和Mike Senior的大师课程。在2012年5月和2014年6月的Live贴士栏目中,你可以找到其他Live动态处理器的内容。

门限的特点

压缩器(Compressor)和限制器(Limiter)都是在音频电平超过阈值(Threshold)时作用的,而门限是在音频电平低于阈值时作用的。除了阈值外,门限和压缩器都可以控制启动值(Attack)和释放值(Release)。但对于压缩器,它们控制的是升起和坠落的比例(每秒的dB值)。对于门限,它们拥有标准的包络意义:启动值表示信号达到完整电平所需要的时间,释放值(Release)表示信号达到最小电平(门限的底限设置)所需要的时间。举例来说,在你想要使用门限压低歌手伴奏,又不需要完全去掉时(参见下面的“反转模式”一节),就可以用上底限(Floor)设置。门限还有另外一个包络控制,叫做保持(Hold),它控制着门限保持关闭的最小时间,能避免“口吃”现象的发生。返回(Return)是另一个防止“口吃”现象的门限控制;它能将门限的开启阈值移到门限的关闭阈值下。门限没有压缩器上的比例(Radio)、拐点(Knee)、干湿比例(Dry/Wet)或输出电平设置,因为门限不需要这些,但它提供了侧链和EQ控制,工作原理与压缩器一样。

门限的界面与压缩器的活动视窗(Activity View)模式相似;红色的水平线表示门限开启(下方)和门限关闭(上方)的阈值,白色的图画表示输出电平。右边的橙色竖条表示当前门限处理的量。我在门限输出图的上方插入了一段波形,用来掩饰门限处理的典型用法:抑制演讲音频中语句之间的噪声。
门限的界面与压缩器的活动视窗(Activity View)模式相似;红色的水平线表示门限开启(下方)和门限关闭(上方)的阈值,白色的图画表示输出电平。右边的橙色竖条表示当前门限处理的量。我在门限输出图的上方插入了一段波形,用来掩饰门限处理的典型用法:抑制演讲音频中语句之间的噪声。

门限的更多用法

使用门限的释放(Release)设置,能在电平低于阈值时,采取淡出的处理而不是切除。你可以用它来延续乐器的自然声响,比如吊镲或吉他扫弦,以匹配音乐的其他部分。使用该技术来修复混响过多的录音也是不错的。在这里起决定性作用的是阈值和释放设置;门限的默认设置通常比较适合用在其他方面的控制上。调低阈值,直到它捕捉到你想保留的尾迹,然后增大释放值,增加尾迹的淡出时间。如果不能让尾迹变好,那么可以尝试调整保持或底限设置。

底鼓和军鼓被分别用作为铺垫音色(上方)和钢琴和弦(下方)片段的侧链输入。低通EQ将铺垫音色的门限处理限制在底鼓上,高通EQ将钢琴和弦的门限处理限制在军鼓上。注意,红色横线表示的阈值和返回应用到了EQ处理过的侧链音频上,而门限作用的并不是该音频。你可以听到侧链波形始终如初地播放。点击侧链和EQ间的监听按钮,它将以蓝色的按钮高亮显示(图中没有显示),通过它,你可以更方便地设置阈值和返回电平。
底鼓和军鼓被分别用作为铺垫音色(上方)和钢琴和弦(下方)片段的侧链输入。低通EQ将铺垫音色的门限处理限制在底鼓上,高通EQ将钢琴和弦的门限处理限制在军鼓上。注意,红色横线表示的阈值和返回应用到了EQ处理过的侧链音频上,而门限作用的并不是该音频。你可以听到侧链波形始终如初地播放。点击侧链和EQ间的监听按钮,它将以蓝色的按钮高亮显示(图中没有显示),通过它,你可以更方便地设置阈值和返回电平。

你可以使用类似的技术来雕塑持续声音的动态,比如铺垫音色、氛围录音以及持续的和弦,这样能更匹配打击乐音轨的节奏型。在有持续声音(比如,铺垫音色)的轨道上插入门限,将门限的侧链输入(音频来源)设置为打击乐轨道。现在,当打击乐敲击结束后,铺垫音色才会开始淡出或被切除(根据你的释放设置而定)。如上所述,保持和底限设置在微调时会起到很大作用。门限的侧链监听按钮可以方便你设置阈值,EQ部分能帮助你聚焦到打击乐片段中的重点内容。例如,使用低通EQ强化底鼓,或高通EQ强化军鼓。你可以在不同的持续声音音轨上插入门限,然后在其侧链中注入同样的打击乐音轨。比如,在不同的门限上使用不同的EQ设置,让门限根据底鼓来处理Pad,根据军鼓来处理和弦。

反转模式

Gate的反转(Flip)模式有许多创新的用法,通过它,你可以听到门限去掉的内容。记住,在反转模式中,释放控制着门限开启时,反转音频上升的速度,而Attack控制着门限关闭时,它坠落的速度。这里有一些反转模式的使用方法。

让我们从闪避处理开始:降低背景伴奏的电平,让主人声(通常是画外音或主唱的声音)更突出。侧链压缩常被用来做闪避处理:将人声注入压缩器的侧链以处理背景声。当人声进入时,背景声就被压缩。在反转模式的门限中,也能实现同样的效果,并有更好的控制力。尤其值得注意的是,使用底限控制可以轻松地设置背景声的电平大小。

这里是一段主持人的画外音,它被用作门限的侧链输入,用于背景音乐的闪避处理。门限操作是在反转模式下进行的,它的底限设置控制着被闪避处理的背景音乐的电平。
这里是一段主持人的画外音,它被用作门限的侧链输入,用于背景音乐的闪避处理。门限操作是在反转模式下进行的,它的底限设置控制着被闪避处理的背景音乐的电平。

如果你想做真正的反转,可以创建有两条通道链的音频效果机架(Audio Effect Rack):一个包含正常模式的门限效果,另一个包含反转模式的门限效果。只要两个门限效果的设置相同,底限设置到最小(-inf dB),两条通路的输出就会很融洽。它们合起来的输出(机架的输出)与输入相同。你可以在机架上创建第三条通道链,使用打开了Phz-L和Phz-R的实用工具(Utility)。实用工具通道链会抵消门限效果通道链的合并输出,你什么都听不到了。当门限效果在其他两条通道链中设置得不同时,你会听到正常的输出。

为了探索门限与反转的效果,我们创建出刚才描述到的机架,将机架的Macro旋钮映射到门限的阈值、返回、启动、保持、释放和底限上。接下来,将这些Macro旋钮映射到另一个门限上相同的控制上。现在,你可以使用通道链的音量控制来调整门限和反转音频之间的平衡,使用通道链声像来改变立体声声场。

在这个门限与反转处理的案例中,两个门限效果共享的阈值设置将除最响底鼓外的所有内容都限制掉了。处理后的内容可以在标记为“Gate”的通道链中听到,而其余的内容可以在标记为“Flip”的通道链中听到。通道链音量设置(黄色的Macro旋钮)调整着两条通道链的混合量。节拍反复(Beat Repeat)效果被应用到了响亮的底鼓上,它的时机(Chance)和变化(Variation)控制确保了额外的八分音符和八分三连音符会不时出现。这为主要的底鼓增加了一些变化。其余的部分经由Corpus效果处理,这样,军鼓和低电平的底鼓将获得完全不同的音色。许多Corpus的预置都适合用在这里。
在这个门限与反转处理的案例中,两个门限效果共享的阈值设置将除最响底鼓外的所有内容都限制掉了。处理后的内容可以在标记为“Gate”的通道链中听到,而其余的内容可以在标记为“Flip”的通道链中听到。通道链音量设置(黄色的Macro旋钮)调整着两条通道链的混合量。节拍反复(Beat Repeat)效果被应用到了响亮的底鼓上,它的时机(Chance)和变化(Variation)控制确保了额外的八分音符和八分三连音符会不时出现。这为主要的底鼓增加了一些变化。其余的部分经由Corpus效果处理,这样,军鼓和低电平的底鼓将获得完全不同的音色。许多Corpus的预置都适合用在这里。

下一步,尝试在各通道链上加入不同的效果。如果通道链上有敲击元素,那么节拍反复(Beat Repeat)装置或任何Live的延迟装置都是不错的选择——因为它们产生的重复会在其他通道链播放的同时继续存在。如果声源是打击乐音轨,那么,可以使用Corpus、Frequency Shifter、Resonators以及其他改变音色的效果装置,为这个通道链带去不同的声音。

我们可以保守地使用这些效果——比如,使用自动化控制决定效果的进出——避免太过彻底的变化。尝试在两条通道链的效果后面应用一些声音染色(相位、镶边、合唱等)效果。记住,因为门限是一个动态处理器,所以,要实现这些想法,声源需要有一定的动态变化。最后,你可以试着取消机架上一些Macro旋钮的映射,对两个门限效果使用不同的设置。

原文地址:http://www.soundonsound.com/sos/aug14/articles/live-tech-0814.htm

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乐极客创办人,独立音乐制作人,混音师。

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