2019年9月18日 星期三 15:52

唱盘艺术的历史概述

来源Ask.Audio

你是否曾经好奇,唱盘艺术是什么,它有怎样的历史和起源?好的,你找对了地方了。Sara Simms将为你描绘唱盘主义的精彩历史。

什么是唱盘艺术家?

1)能够在唱机转盘上即兴表演的人

2)“将唱机当做乐器使用的人”(DJ Babu)

3)音乐人;Hip Hop DJ在现场或自然状态下操纵或调整已有的唱片(配合音频混音器),制作或表现出新的乐曲——原始素材将无法辨认。

用手说话的唱盘艺术

唱盘艺术的历史要追溯到1800年代后期声音回放设备的发明。Thomas Edison发明了“Phonograph”留声机,这是一个利用圆筒播放录音的设备。“Phonograph”的品质并不是最好的,每个录音只能坚持完一次播放。

在Edison的“Phonograph”之后,是Alexander Graham Bell的“Graphophone”留声机。“Graphophone”使用了蜡制圆筒,可以播放多次。圆筒的“Phonograph”和“Graphophone”留声机可以收听提前录制的音乐,也可以制作唱片。

1887年11月8日,Emile Berliner,一位在华盛顿工作的德国人,成功获得了声音录制系统的专利。Berliner不再使用圆筒录音,开始在扁平的磁盘或唱片上录音。第一张唱片是用玻璃制作的,之后是锌,最终用了塑料。

DJ对战

在历史上,DJ对战一直是DJ展示唱盘技术,发展艺术形式的重要途径。在唱盘文化的“黄金年代”中,三个重要的DJ比赛分别是:DMC、ITF和Vestax DJ Extravaganza。目前的大型DJ对战,包括:DMC和Red Bull Three Style。在完成唱盘技术的学习后,唱盘艺术家通常需要通过DJ对战开启事业。

著名团队

Invisible Skratch Piklz – 由DJ Qbert、Mix Master Mike和DJ Apollo发起,现在成员有DJ Qbert、DJ Disk、Shortkut、DJ Flare、Yogafrog、D-Styles和A-Trak。 Invisibl Skratch Piklz仍然是世界上最忙碌的演出团体。

Beat Junkies – Beat Junkies由J. Rocc在1992年建立。原成员包括Curse、Rhettmatic、Melo-D、Icy Ice, Symphony、& What?!. Shortkut、D-Styles、Red-Jay、Havik、Tommy Gun、DJ Babu(创造了“Turntablism”一词)和Mr. Choc。

X-Executioners – X-Ecutioners是来自纽约的唱盘艺术团体。目前团队成员有Total Eclipse、DJ Boogie Blind、DJ Precision。原成员有:Mista Sinista、Rob Swift、Roc Raida。很不幸,Roc Raida于2009年9月19日离开了我们。

Allies – 唱盘艺术家团体,包含DJ A-Trak、DJ Craze、DVLP、Infamous。

DJ A-Trak – 加拿大DJ,名叫 A-Trak,是第一位赢得三项重要DJ比赛(DMC、ITF和Vestax)头衔的DJ,也是第一位赢得5项世界冠军的DJ。15岁的他赢得了1997年的世界DJ冠军,是最年轻的冠军,也是首位来自加拿大的冠军。

Turnstylez – 加拿大DJ团队,包含DJ Grouch、D-Scratch和Lil’ Jazz。在1998年,Turnstylez赢得了1998年纽约的ITF Western Hemisphere Team Category,击败The Allies(DJ Craze和A-Trak的团队)。他们代表加拿大出席了那一年在阿姆斯特丹的决赛,迎战卫冕冠军Beat Junkies,获得了第三名。

唱盘文化在世界范围内持续蔓延,依靠DJ、生产DJ设备的厂商、演出场地提供者、DJ对战推广者和观众的共同努力,保持着勃勃生机。我希望在未来的几年内,唱盘文化的群体也会一如既往地增长!

Logic Loc
Logic Lochttp://www.logiclocmusic.com
乐极客创办人,独立音乐制作人,混音师。

位深度与采样率

虽然我们并不是数字音频工程师,但是增加一些关于位深度和采样率的背景知识对涉及到数字音乐的每一个人来说都是有好处的。无论你知不知道,这些都是你每天会接触的东西。无论是突破个人对数字音频理解的障碍还是作为社交谈话中资料,这些都是很棒的背景知识。 概览 那么首先我们要了解的就是位深度和采样率只存在于数字音频中。在数字音频中,位深度描述的是振幅(纵轴),采样率描述的是频率(横轴)。所以,增加我们使用的位数就是提高声音振幅的解析度,而增加每秒的采样数则是在增加对声音频率的解析度。 在模拟系统中(自然世界),音频是连续和平滑的。在数字系统中,平滑的模拟波形只能被近似地采样,而且限制在一定的振幅范围里。当采样一个声音时,音频被切分成了很小的片段(采样),这些采样会固定在一个振幅电平上。将信号修正到某个振幅电平上的处理叫做量化,创建采样片段的处理叫做采样。 在下面的图表里,形象地展示了一个长达1s的自然正弦波,从0s开始到1s结束的情况。蓝色的条代表了正弦波数字量化的近似值,每一条就是一个采样,被修正到可用的近似振幅电平上。(当然图表比现实情况要更加粗略。) 根据录音时选择,时长1s的音频可能有44.1K,48K个采样,在24位的情况下包含了-144dB到0dB的振幅电平(16位为-96dB到0dB)。动态范围的分辨率(采样可以使用的振幅电平单位数量,即图示的矩形数量)在16位下为65536个,24位下为16777216个。 所以增加位深度能极大地提升振幅解析度和动态范围。那么,动态范围的增加会在哪里得以体现呢?因为振幅不能超过0dB,所以增加的dB会被分配到振幅较小的采样上。因此人们能听到更多微小的声音(比如延展到-130dB的混响轨迹),而这些声音在16位,-96dB的情况下会被削减掉。 取整和舍弃 在数字音频中,每个采样都经过分析,处理,转换成音频,然后从音箱里播放出来。当一个采样在你的DAW里被处理时(增益,失真等),它们通过基本的乘除运算让数字代表的采样被改变。很简单,如果我们不做取整的处理(1dB的增益需要乘以1.122018454),那么即使8或4位的采样精度也会超过24位的空间。 所以,因为我们只有24位,所以这些长的数字必须满足这个空间。为了这么做,数字信号处理器会对最低有效位(LSB - 位数里的最后一位 - 例如,16位采样里的第16个数字)做取整或舍弃的处理。取整相当直接,采用的也是你熟悉的算法。舍弃则不通过分析就弃掉最低有效位后的信息。 这两种处理都是存在一定误差的,它们会给等式引入误差,这些误差通过信号链处理进行累加,最后反应出来。积极的一面是LSB是振幅最小的数字位,所以在16位采样里误差出现在-96dB,24位采样在-144dB。同时,数字信号处理器的不同的结构和方式也会导致结果的不同。 抖动处理 我们现在知道了数字信号处理必然会有很多误差的存在。那么,总数的近似值也会出现很多误差。这些错误不仅让音频无法完全复原,也引入了不自然的听感。 为了消除这些不自然,我们将计算而得的低振幅噪音加入用到信号中,我们称之为抖动处理。抖动的噪音振幅很低,虽然还是能听见一些,但比没有加入的情况要好。 要记住抖动的噪音是会不断累积的。当你给信号增加噪音时,信噪比就降低了。如果反复操作,这个比例就会持续降低,会给信号增加不确定的因素。这就是为什么抖动处理通常被应用在母带处理的最后一步,而且只使用一次。 抖动处理有一段相当有趣的历史: 最早的抖动处理出现在二战时期。轰炸机使用机械计算机来做导航和弹道计算。奇怪的是这些计算机在空中的处理性能更加精确。工程师们意识到,飞机的振动减少了运动部分的误差。它们的运动变得更有连续性,而不是突然的振动。计算机里有小的振动电机,它们的振动被成为抖动,这是从中世纪的英文单词“didderen”衍生而来的,意思是“发抖”。现代辞典定义抖动(dither)为高度紧张,迷惑或焦虑的状态。在一定程度上来说,抖动让数字化的系统更接近了模拟系统。 - Ken Pohlmann,数字音频规则 采样率 根据理论,每秒44.1K的采样率已经足够覆盖人耳的听力范围了。你可能在无意中了解过尼奎斯特定理,它表述了如何避免混淆现象(一种失真)和如何通过采样重建所有频率,它要求使用信号最高频率的两倍来进行采样(这个定理也应用在音频之外的媒体上,这里我们就不进行深入探讨了)。 人耳的听力范围最高能达到20kHz(多数研究表明这个数字实际是在17K左右),因此40K的采样率就足够听清每一个频率了。44.1K是行业标准,因为一些原因被当时寡头垄断的SONY确定。 那么长话短说,数字音频采样必须高于尼奎斯特频率,因为实际运用中,采样会在数模转换的过程中通过低通滤波来避免混淆现象。低通滤波器的斜度越平缓,制造的成本越低。因此,通常使用低通滤波器的音频信号会在2kHz的位置有平缓的斜度。比如,要保留20kHz以下完整的频谱,必须在44kHz的采样率下完成(20K+2Kx2=44K) 最终,44.1K的标准在Sony和Philips(它们都有相似的最终目的)的斗争中被确定。这也是根据音频采样率和录像磁带剖析学背后的数学理论得出的。这样音频和视频可以在同样录像磁带中共存,拥有更高的性价比。然而,48K是音频相关的视频的标准。CD音频还是保持在44.1K。 图片是用Logic录制的“自然”底鼓的采样电平。你可以看到声音是怎么用波形近似的矩形来采样和量化的。原始的鼓声不会有这样的失真。 你能听到吗? 有人声称自己能够听出44.1K采样率和96K采样率的区别。大部分人把这种不同归结于频宽的增加(96K代表频率上限为48kHz)。虽然我也意识到更多的采样会带来一些细微的清晰度改变,但是因此认为这些不同是因为更高的频率产生的是不太正确的(至少不是直接相关)。 多种测试表明,实际上是低通滤波造成了这些听觉上的差异。因为低通滤波对更高采样率产生的不自然影响已经不在可听的频谱范围里了。将滤波器切断的点从22kHz移到48kHz,因此降低了滤波器在可听范围内的影响,确保了大部分的不自然现象出现在超声波的频谱中。 这样可以使可听频谱更加干净,造成了更高的频谱/采样率能更真实地还原音频的错觉。虽然这的确是创造出了更真实的音频,不过这都是因为使用高的采样率来抵消数模转换过程里低通滤波器设计不足的原因。 这些信息够了? 那么,这就是我要说的。我意识到,这可能需要专门开设一门课程,不过总比一点信息没有的好。了解你正在使用的工具绝不会是一件坏事,作为音乐制作人,这些都是你需要知晓的细节。不过,对于母带工程师和发烧友,这些可能不太适合。 作者:Will Walker 编译:Logic Loc

Cubase:建立和控制通道条

在Cubase中配置自己的硬件通道控制条。 作者:Matt Houghton 编译:Logic Loc Softube的Console 1系统(http://sosm.ag/jun14console1)提供了一个不错的思路。用手控制选中的通道和标准的通道条插件,比起用鼠标混音,简直是事半功倍。在每条通道上都使用同样一套标准的插件,意味着,你不再需要去费心挑选插件——浪费你珍贵的混音时间。 不过,你只能使用Softube(公认的优秀)的插件——你不能使用Cubase捆绑的插件或其他花钱购买的第三方插件。这让我很好奇,是否可以在Cubase里创建自己的通道条,使用任何我想使用的插件和已有的MIDI控制面板来达到同样的效果。我的解决方案可能无法媲美华丽的Console 1,但我同样能精准地实现这一想法。我需要用到Cubase 7.5的“通用远程”工具、我挑选的插件和Behringer BCR2000 MIDI控制器。在这篇文章里,我会向你讲解如何配置自己的通道条和控制器。 准备工具 目标是创建Cubase的项目模板。在混音器的每条音频通道上,配置标准的通道条。我们会使用Cubase的“通用远程”工具,对BCR2000做出映射,让它实现通道的选择,并且通过常见的硬件控制,对当前选中的通道进行多种参数的调节。我们也会考虑配置其他的功能,比如发送效果的路径。 为什么我会选择BCR2000呢?部分原因是我刚好手边就有,另外,我觉得它的性价比不错。你只需要做一点配置,就可以让它变得很方便。它拥有大量的物理控制,可以为单个按钮或旋钮分配功能,几乎不用在库与库之间进行切换,混音相对自由。 对通道条做完整的映射会占用大量的控制——数数Waves SSL通道条插件上的旋钮和开关,你就明白我在说什么了。你可以只挑选自己需要的参数,但从原则上讲,控制器预置能直接使用的控制项当然是越多越好。如果你的控制器很小,可以看看说明书,是否有办法在不同的控制库或预置间进行切换。你可以在一种模式下分配控制器来负责EQ,按下另一个按钮,让它切换到动态部分。通过这样的方式,你也能够控制到更加完整的“通道条”。 BCR2000提供了多种实用的控制类型:有连续旋转的编码器(共计32个)、可分配的按钮(20)和兼具编码器和按钮功能的控制(8个)。BCR2000可以接收来自Cubase的信息,所有编码器的周围都有LED灯,能指示出选中通道当前的参数值。比起廉价控制器上的模拟推子和旋钮,转动编码器更适合我们的工作——固定起止点的旋钮或推子会在切换通道时出现问题,因为硬件控制器的位置是错误的!Novation、Mackie和Icon都在做类似的多样控制器,竞争非常激烈。基本上,电动推子或旋转编码器和按钮的组合就能胜任一切的工作。 默认情况下,BCR2000的按钮会产生MIDI音符(如果你喜欢,可以通过编程传递其他数据)。这意味着,你也可以通过任何MIDI钢琴键盘或打击垫来实现(尤其是带有编码器和/或移动推子的产品)。 在上面的表格中,所有控制的“标记”一栏都需要设置为“接收”,如果你想要旋转编码器的LED反应出当前通道的参数值,需要将它设置为“传输”。 除了Cubase外,其他你需要做的就是决定应用在标准通道条上的插件。为了保持简洁,我只用一个插件(Waves SSL E–Channel)。你可以根据需要选择任意数量的插件。让所有参数都位于单个插件中(比如Neve或SLL的通道条),意味着你只用打开一个插件的图形界面,这样可以更清晰地看到所有关键的通道参数。也即是说,你只需一个按钮就能打开和关闭它。 通用远程 将你的控制器(为了便于描述,我假设你正在使用BCR2000)连接到计算机上,打开空白的Cubase项目,进入“设备”-“设备配置”-“远程装置”,选择“通用远程”。如果左边没有出现“通用远程”,那么请点击“+”号加入,然后在MIDI输入和输出下拉菜单中选择“BCR2000”。 “通用远程”的保存并不直观——你可能会认为按下“应用”就万事大吉了。虽然这样做会更新当前项目的细节,但似乎(Windows 7 64位上运行的Cubase 7.5.2)在重新打开项目时,它并不能被召回。所有的设置都需要储存在XML文件里,你必须“导出”才能保存设置。立刻保存,就能在一开始拥有备份,取名为“generic–default.xml”之类的。我们会在之后使用同样的方式,制作不同的XML文件来储存更改。你可以随心所欲地创建XML文件,这意味着,你可以创建虚拟的Neve通道条,虚拟的API通道条或任何类似SSL的通道条。之后,你只需要制作好带有正确插件的项目模板,在“通用远程”中导入XML文件即可。 设置好后,你会频繁地开启和关闭“通用远程编辑器”,我建议为“开启设备配置窗口”分配一个快捷按键。我使用的是Alt-D(D代表设备),好记且不影响其他功能。 配置控制器 现在,需要让网格上面的控制名称变得有意义。在“控制名称”一栏输入你希望使用的名称,完成后,删除多余的条目来避免混淆。比如,对于我的BCR2000,我加入了两个条目,针对双功能的编码器1-8,一个用于“旋转”,另一个用于“按压”。接着,为其他编码器和按钮增加条目。你需要头脑清晰,按照顺序,有逻辑地做,记录下每个按钮/旋钮/推子的作用。我建议,下载一张BCR2000的图片,在图片应用中打开,加入文字标签,这样就能清晰地知道我们需要什么。 当完成标记时,你需要在上面的表格里分配硬件控制。这些工作是相当枯燥的,不过,有了“通用远程”的MIDI学习工具会让一起变得轻松。确定勾选了“学习”选框,然后选择第一行的“控制名称”栏目,旋转/按下相应的控制。Cubase会为你填写大部分的信息,包括控制类型、MIDI通道、音符和值域。不过,它不会在“标记”区域写入任何的数据。这个区域决定着,你是否想让Cubase“看到”来自控制器的信号以及是否反馈参数值,在BCR2000上显示。你需要启用“接收”(默认为开启)和“传输”标记——第一个表示,Cubase会探测来自控制器的数据,第二个会发送通道参数信息到设备上,让LED指示当前值。 你需要对每一个想要使用的硬件控制做同样的设置,但我建议你先试验一个,因为,如果在这个阶段有任何差错,之后修改起来会很麻烦!在编辑“标记”区域时,最好不要勾选“学习”——我经常忘记这一点,所以无意间分配了很多错误的控制!当控制起作用时,按下“导出”,将你的“通用远程”保存为XML文件,这样就不会让你的辛苦付之东流了。 项目模板 要使用“通用远程”作为通道条控制器,需要在每条通道的同一插入槽口中放置同样的插件。你也需要为每一条你想要选择的轨道创建音频轨道。也就是说,如果想要使用控制器来选择32条通道,那么你就需要有32条音频轨道。如果不这么做,你会发现,在“通用远程”菜单中,这些通道的选项是无法使用的——这就是你需要提前创建它们的原因;如果你愿意,可以在保存项目模板前删除多余的通道。当在这个模板的基础上创建真正的项目时,你可以保存通道预置以备在新的通道中召回,或者复制已有通道。 点击“确认”关闭“通用远程”窗口,创建一条音频通道,插入你选择的插件。我将SSL插件插入到了槽口2中,以便在槽口1中做可能的矫正工作——也许,是de–esser或手术式EQ,用来消除一些烦人的共鸣——而不用将SSL插件移到不同的槽口中(因此,中断与BCR2000的通信)。接着,我创建了31条通道(你可以根据需要创建更少或更多的通道——完全看你处理的素材是什么),通过拖拽(按下Alt),拷贝SSL插件到其他通道的第二槽口上。 接下来,我选中了混音器中的所有通道(点击最左边的通道,然后按住Shift点击最右边的通道,再打开混音器上方的Q链接),开启所有通道上的效果发送,让实际的发送值保持在0的位置。这样能够在选中的通道上,将发送电平分配到BCR2000的对应旋钮上,而不用考虑是否开启了发送。你可以创建至多8个(你可能不需要或不想要那么多)效果通道作为标准的发送效果。举例来说,你可能想要一个短的和长的混响以及延迟,一个增宽效果器,一个平行失真等——选择在你。你可以创建更多的效果轨道,在每个通道上使用不同的发送——直接使用的是发送电平。设置基本的发送效果能帮你节省不少时间。 映射插件参数 Cubase识别出了控制器,你的项目中有了通道、标准的处理和发送设置。现在,是时候为BCR2000的控制分配插件参数了。这些是在“通用远程”窗口下方的列表中完成的,每一行的名称会与你早前在上面表格中创建的相匹配。上面的表格会告诉Cubase,有什么信息进入,下面的则会告诉它,在旋钮转动或按钮按下时,应该控制项目中的什么内容。 “设备”一栏的每个条目都需要设置为“VST Mixer”。这一栏还有其他的选项可以探索,你可以访问走带控制、键盘指令、宏控制等,但这些控制大部分已经分配给了键盘快捷键,所以我不想占用BCR2000上的控制。你需要调整的另外三个栏目是“通道/类别”、“值/行为”和“标记”。 点击“通道/类别”一栏会开启下拉菜单。对于任何与通道条有关的条目(插件参数、发送电平等),设置为“选中的”,这样控制信号就只会影响当前选中的通道。以同样的方式,在“值/行为”下拉菜单中指定你想要控制的参数。如果使用鼠标的话,这个操作会相当枯燥——在搜索过滤器中输入会相对快很多。比如,输入“Inp”会在列表中显示出插入槽口2上Waves SSL插件的“输入电平”参数,按下回车键,分配那一行的控制即可。 对于旋转控制器,你不想要在“标记”区域选择任何选项。但它的默认设置是“按下按钮”和“开关”,所以你不得不取消这些选择——如果不这样做,会导致插件控制出现奇怪的行为。不过,因为按下按钮是MIDI音符,所以它们需要被设置为“开关”。这样,音符指令才会开启插件上的按钮,而不是短暂的开关。 就插件控制而言,还有很多内容。你要决定哪些参数由哪些硬件控制负责,并在列表中选择它们。同样的方式也应用于通道的FX发送电平。记住,导出XML文件来保存你的工作(我知道,这个建议很啰嗦,但苦口婆心的劝说会帮你省下不少的时间!) 通道选择 目前,你只能控制当前选中通道上的插件,但你想要通过BCR2000的按钮来选择通道。请继续通过MIDI学习功能进行分配,让Cubase可以“看到”硬件按钮。这次,需要在“通用远程”窗口的下半部进行,我们不想操作选中的通道——因为我们还没有选中它! 为“VST Mixer”的控制设置“设备”值,“通道/类别”值对应想要的音频轨道(我之前说过,如果想要选中它们,你必须提前创建好),“值/行为”区域为“选中的”,“标记”为“按下按钮”和“开关”。按下“应用”,你的按钮现在就能够选择指定的通道了。重复这个过程,根据你拥有的按钮数而定。在Behringer BCR2000上,我分配了设备上方两排总计16个按钮,对应前面的16条通道。 对于混音来说,这个数量还远远不够?幸运地是,BCR2000提供了切换控制“预置”的按钮——对于每个预置,都可以分配16个不同的通道。最棒的是,你在当前选中通道上建立的参数路径不需要改变。你需要做的就是保证每个预置上的按钮能操作不同的MIDI通道(选择“编辑”,按下按钮,转动“Ch”旋钮)。完成后,你可以映射第二组中的16个按钮来选择17-32通道,以及第三组的33-48通道,以此类推。如果有需要,用16条通道乘以16套预置,你将获得最多256个通道选择按钮。 如果你的控制器没有足够的控制,但支持预置/库切换,你可以考虑使用一个预置来控制EQ,一个控制压缩,一个控制磁带失真等,亦或者分配一个预置来控制发送效果链。这些都需要你充分发挥自己的想象! 其他的 如果还有剩下的控制,你会想要将它分配到通道的声像上。如果使用SSL插件,你没有必要去控制Cubase混音器通道上的增益或推子电平,因为插件中有自己的输入和输出电平。如果你选择的插件没有这些,你也可以去做分配。如果你想要分配Cubase通道上的静音和独奏(我已经有键盘快捷键来负责这些内容,所以让BCR2000的按钮留着做其他事情)你可以在“值/行为”一栏中找到这些指令。如果需要用控制器来记录自动化数据,那么“读/写”启用指令可能也值得考虑。为了让工作顺利进行,我建议你好好研究“设备”列表中的选项。 奇怪现象 & 解决问题 完成之后,导出最终的XML文件,然后将Cubase项目保存为模板。通过模板创建新的项目。如果你严格按照我的指导去操作,那么一切都将完美运行——但我猜你多半都会漏掉些什么!这里给出一些引导,谈谈我遇到的一些问题。 让所有通道的插件出现在屏幕中的标准位置是需要一定技巧的,因为Cubase会记得插件图形界面上次放置的位置,对每个通道来讲这是一样。唯一的办法就是手动将每条轨道的插件拖到同一位置(屏幕的左上角),之后就不再移动。分配BCR2000的按钮,用来打开和关闭选中通道上的插件窗口。不过,如果通道条整合了多个不同的插件,这将很痛苦。如果在混音中,所有插件出现的位置不同,会是一件很让人抓狂的事。 在开始操作前,我忘了将BCR2000恢复至默认的出厂设置。我无意间将两个不同的控制设置到了同一通道上的同一个MIDI参数上。这导致了一些头痛的问题!如果你遇到这个问题,可以在“通用远程”窗口最上方的表格中,通过搜寻“地址”栏的赋值,来追踪发生冲突的控制。 我追踪到了几个问题,需要取消开关功能或是相反。我也忘记将一些“标记”区域设置为“传输”,这导致LED视觉反馈无法正常工作。但在我尝试之后,还是无法让按钮的LED灯亮起。虽然这不是什么大问题,但至今也没有找到解决办法。 当我用上旋转编码器的整个度量范围时,只要从默认位置移动了参数,就无法用BCR2000将它调回去(虽然我可以使用鼠标调回)。对于某些参数,是不存在这个问题的,但并不是所有。要解决这个问题,只有适当地减少控制范围,将输入值从127调为126(“通用远程”窗口表格上方的“最大值”区域)。这时,你就可以通过旋钮调回到零点了。 另外,一个意外的好消息是,两个存在细微差异的Waves SSL插件版本(E–Channel和G–Channel)可以在同样的“通用远程”配置下工作。也就是说,我可以在通道上选择我想要的,混搭单声道和立体声的版本,而不用重新进行映射。 快速混音 搭配适当的控制面板,可能性几乎是无限的。有了这些标准的通道条,可以节省很多混音时间。我发现自己的混音效率提高了,品质也有所提升。总的来讲,我所做的这些准备工作都是值得的。现在,我已经迫不及待地要开始构建其他通道条和“通用远程”了。 via SOS

Remix制作人的生存指南

谈到REMIX,DARREN BURGOS可有很多的经验跟大家分享。下面,他将分享9个技巧,帮助你做出更好的REMIX。
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